В турецкой библиотеке открылась персональная выставка художницы Веры Жековой «Очарование красок». Это уже третья ее экспозиция (две в Гагаузии, одна в России). В работах автора — родные мотивы, чарующие явления природы, пейзажи, цветы, визуальные ощущения, состояние души. Это особый ее мир, созданный с любовью. Выставку посетила наша коллега Анна Харламенко. Она и до экспозиции уже хорошо была знакома с творчеством художницы и ее многими работами. О Вере Жековой, ее пути в мир изобразительного искусства, взглядах на мир и окружающее через авторские полотна в материале Анны Харламенко.
К МЕЧТЕ — ПОЛВЕКА
Вера Николаевна родилась в самой обычной крестьянской семье, в те годы, когда у нас не было никаких творческих школ для развития способностей детей.
Живой интерес с рисованию почувствовала в раннем детстве, но как к нему подступиться не знала. Простым карандашом в школьной тетрадке изображала, что видела вокруг и что шло от сердца. Это были скорее эмоции самородка, а не рисунки. Она ведь не владела пока никакой техникой живописи.
Много читала, литература тоже была сильным увлечением. И наблюдала мир. Смотрела на все немного иначе, чем другие, впитывала цвета, мотивы, образы, накапливала их в голове до счастливых времен. Сердце подсказывало, что они грядут.
«Настоящий художник никогда не видит мир таким, какой он есть, иначе это был бы не художник». Оскар Уайльд.
Она это знала и постепенно готовила себя к изобразительному искусству. Идеи зрели, фантазия бушевала, мечта крепла, оставалось лишь пройти обучение и заменить карандаш на кисти.
Спустя почти полвека Вера Николаевна это сделала! Закончила две школы живописи у разных мастеров, выработала свой стиль и стала отображать на полотне все, что душа просит. В том числе, те далёкие и близкие образы, которые «выстрадала» жизнью.
ЗВЕЗДНОЕ НЕБО ДЕТСТВА
Вера Жекова — лёгкая и интересная в общении, парящая в искусстве, надёжная в жизни. Для нее зритель — дар, с ним она честна и откровенна. Нынче выставила на широкое обозрение любимую картину — ту, что из детских грез.
Будучи ещё ребенком, она открыла для себя небо, полное тайн и загадочных силуэтов. Отец брал маленькую Верочку с собою на поле. В то лето он косил сено, она аккуратно складировала его стожками в повозку. Когда возвращались домой, ехала сверху на сене, «упиваясь» звездным небом. Разглядела на нем даже лики ангелов и фей. Спустя годы, небо из детства легло на полотно сверкающими мазками — искорками, бездонной глубиной, чудо-образами, букетом философских измышлений. Писала его пальцами, так азартно и звучно, что весь дом наполнился тайной небес. Передала своему небу живое тепло и сердечную вибрацию. Теперь оно светится, втягивает и кружит.
Каждый, кто посещает выставку, подолгу стоит у небесного полотна, находя в нем много личного. «Звёздное небо детства» Веры Жековой сглаживает рубцы на сердце и дарит надежду.
Феодосия, монахиня обители святой Богоматери, посмотрев выставку, попросила телефон художницы и позвонила Вере Николаевне, чтобы сказать, насколько сильно потрясло ее и «Небо», и все остальные работы.
ОБРАЗОВАНИЕ
Две ипостаси увлекали в свое время юную творческую натуру: иностранные языки и живопись. В молодости перетянуло первое, в зрелом возрасте — второе. Закончила Кишиневский университет, факультет филологических наук. Стремилась изучать тюркологию, но такого отделения в Молдове не было. Работала в школе, в библиотеке, в Комратском вузе. Таким же простым карандашом как в детстве, делала наброски уже в студенческих тетрадях. Однажды решилась на кардинальный поворот судьбы и и уехала в Стамбул. В Центре иностранных языков изучила турецкий и стала давать частные уроки русского языка. Так исполнилась одна мечта, а вторая пока ещё только бурлила в сознании.
В стамбульский период рисовала мало, но идей вынашивала много. И когда оформилась на «заслуженный отдых», маятник качнулся в сторону детской мечты. Приснился полет: свободное парение, небо, крылья, облака наперегонки. Он окончательно укрепил ее во мнении, что «время пришло», хотя нашлись скептики, которые цедили, что, наоборот, «время ушло».
Вера Николаевна решительно направилась в магазин и так как не знала, что конкретно брать — скупила все: холсты, краски, кисти, альбомы, мольберт и поступила на курс Юлии Кошелевой в Нижнем Новгороде. Прекрасный педагог начала ее обучение с азов. И теперь ученица успешно публикует свои работы в группе наставника.
Освоила и курс живописи у питерской художницы Ольги Базановой. С ней Вера Жекова пришла к профессиональному уровню, и в декабре 2014 года начала свою активную творческую карьеру. За 10 лет она создала уже 100 картин. Многие дарит друзьям, будучи уверенной, что свет, исходящий от них, полезнее в доме, нежели в музейных залах.
ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ ХУДОЖНИЦЫ
Чем примечательны работы Веры Жековой? В них много света и цвета! Много трепета, красоты, нежности, песни, ликования. В них чистота! И воздушность. Самое простое явление природы или предмет, и даже человек на ее картинах — лирическая поэма.
Если нет настроения — оно обязательно появится при виде солнечных одуванчиков Веры Жековой, которые ярче, чем на лужайке. При виде изысканного, величественного, самодостаточного ириса, спрятавшего свою тайну в мантии французских королей. Такой ирис просится в бестселлер.
При виде яблони в подвенечном наряде весны; зефирного покрывала сакуровой аллеи; подводного торжества величественных кувшинок; лунного блеска жемчужины в родной ракушечной стихии; морского раздолья волн, пронзенных солнечными стрелами; прекрасных Блоковских незнакомок; стройных рядов благоуханной лаванды…
Ее талантливая кисть безукоризненно передает настроение и излучает все световые разновидности. Ее пейзажи выглядят красочнее настоящих. Почему? Дело во внутреннем свечении, которым гагаузская художница наделяет свои работы. И умении раскрыть мотивы.
«Важно научиться видеть цвет света», — приоткрывает занавес своей творческой лаборатории автор.
Вера Жекова работает в пастозной технике (кроющие слои краски, создающие рельефность), но ее мазки короткие, почти шрижки, она создает дышащую многослойность. Обманчивая, на первый взгляд, простота — результат сложной техники, которая расширяет внутреннее пространство, позволяет играть с цветом и светом.
«Работа над картиной — это танец воображения. Медитация. Моя большая любовь», — утверждает живописец.
СТУПЕНИ РОСТА
Начала Вера Николаевна свое художественное творчество с изображения цветов, увидев в них не только природное очарование, но и женственность, код красоты, который мы носим в себе всю жизнь.
Цветочная живопись — первая ее ступень. Она особенная. Требует от автора полной гармонии с отображаемым предметом и высокого мастерства. В каждом цветке столько линий, изгибов, тонов и полутонов, что можно вмиг заблудиться. Она ключ к цветочным секретам нашла. Цветы под ее пристальным взглядом оживают и долго украшают собою свет.
«Цветы, как судьбы, их надо рисовать». Марина Цветаева.
Однажды я наблюдала, как Вера Николаевна, обмакнув пальцы в краску, «вырастила» на своем полотне братство весёлых подсолнухов. Лицо ее при этом было таким же, как эти прекрасные создания: трепетным, изумленным, вдохновленным. Я поняла, что она чувствует душу своих цветов, погружается в другой, потрясающий мир, более приближенный к совершенству, чистоте, умилению, возвышенному трепету, добродетели, почти исчезающим явлениям в сообществе людей.
«Я испытываю такой восторг в процессе работы и такую сопричастность к тому, чем занимаюсь, что не могу описать словами. Это как абсолютное счастье», — признается художница.
После «цветочного фейерверка» центром притяжения стала вода, ее состояние, глубина, философия. Это вторая ступень творчества Веры Жековой.
«Вода только кажется бесцветной. Она имеет свою палитру, но такую ускользающую под бликами, такую разную, что поймать невероятно трудно», — сетует мастер.
Трудно, но достижимо. Она зовет на помощь солнечные лучи. И соединяя их с водным пространством, играет гимн лету!
Третья ступень живописного восхождения на Олимп — пейзажи. Создавать картины природы — бездонное творчество, хватит на сто жизней. А ещё это безграничное состояние души, когда созерцатели становятся поэтами. Не удивлюсь, если однажды Вера Николаевна заговорит о своих работах стихами.
РИСУЕТ ТОЛЬКО В ХОРОШЕМ НАСТРОЕНИИ
«Проснуться утром в приподнятом настроении, взять в руки краски и потеряться из жизни на время…». Это ее мантра. А дорвавшись до красок, уже не оттащить от полотна. Это ее судьба. Она своего добилась. Талант имеет свойство проявляться в любом возрасте.
Вера Жекова — человек-оптимист, сотворивший себя тогда, когда многие руки опускают. Ворвалась в мир живописи из ниоткуда и заняла в нем свою нишу. Она — отличный собеседник, говорит четко, мягко грамотно. Имеет уже и свои предпочтения.
«Пальцы — лучшая кисть. Пишу всегда интуитивно. Рука тянется к краске и в полете создает разные образы», — говорит Вера Жекова.
Пишет маслом. Цветы чаще пальцами, пейзажи — мастихином. Вдохновение не ждет. Оно приходит в процессе творчества.
«Моё внутреннее состояние видно в каждой картине. Я закладываю них любовь, свет, добро. Поздно начала, но пройду этот путь до конца», — говорит художница.
Человек в ее работах — не главный герой, он в них фантомно существует. Но его настроение всегда ощущается.
«Лицо человеческое — штука удивительная. По нему сразу видно, потерял человек душу или нет. Если не потерял, если душа на месте, то лицо излучает мягкий свет. Свет любви», — делится Вера Жекова.
Свет любви присутствует во всем облике человека. Если человек на это способен. Таких она рисует. Чаще всего это прекрасные незнакомки в невесомых шляпах, которых воспевал Александр Блок.
«Я не “убиваю” неудачные свои работы. Я их дорабатываю. Внутренний импульс когда есть, его не уничтожишь», — говорит она.
Выставки Вера Жекова ценит. Участвует для новых открытий и новых знакомств. Художнику нужны общение, эмоции, встречи, гармония, обратная связь.
ДОЖДЬ — ЭТО СОСТОЯНИЕ
Художница нарисовала чудо! Дождь в обнимку с солнцем, как источник благодати. Такая тонкая, неведомая материя! Это теперь моя любимая картина. «Улыбка дождя» я ее назвала. Летящих холодных капель на полотне почти не видно, но все вокруг шепчет о присутствии дождя. На лепестках цветов — скользящая роса; в лужицах булькают радужные пузырики; трава хвастает чистотой; мостик прихорашивается к свиданию с людьми, а прокравшийся сквозь тучи луч солнца отогревает хандру, которая убежала от мокрого друга. Дождь на полотне — своего рода экран с эффектом преломления света.
ЛЮБИМЫЕ ХУДОЖНИКИ
Любимым для себя художником Вера Жекова считает Клода Моне. Живописная его манера близка ей самой. Уникальность мастера в том, что он стал видеть ультрафиолет, писал мазками чистого цвета, создавал богатые световые эффекты и передавал воздушную среду и свежесть впечатления от природы.
Так же высоко ценит Вера Жекова гагаузского художника Дмитрия Савастина. Его графика, живопись, баллады, его гагаузские Мадонны и другие образы бесценны. В числе почитаемых ею мастеров кисти — Михаил Арабаджи, Петр Фазлы, Виталий Манжул.
«Что бы спросили у любимого художника? – задала я Вере Жековой вопрос. —Ничего. Я бы хотела провести с ним рядом день и понаблюдать, как работает, ходит, разговаривает, вдохновляется. Этот день ответил бы на все мои вопросы».
Вера Жекова — необычный художник. После первых же выставок ее заметили, ее почувствовали, ее признали. Она рисует преимущественно природные этюды, передает великолепно воздушность, как нежный вздох.
Естественно и мягко отображает подвижность окружающего мира, эмоции, впечатления. Рисует весну, лето, осень, когда все в природе живое, когда все утопает в буйстве красок, цветов, когда тепло. Все ее работы наполнены именно теплотой. Она не всегда увлекается детализацией, в них главное богатство — яркость, душевность, красота.
Работа над картиной для нее — песня жизни, радость бытия, изобилие вкуса, переполненность чувствами. Ее картины умеют угадывать желания. Кажется, что сейчас что-нибудь перевесится через край полотна и упадет прямо на ладошку… Например, звёздочка с неба детства Веры Жековой, и наполнит нас оптимизмом, радостью, желанием жить, творить, делать добро.
Текст: Анна Харламенко, фото: Анна Харламенко, Вера Жекова
